[影视杂谈] 宋轶演累了，白敬亭要哭了。

因为《颜心记》这部剧，他俩算是被推上“风口浪尖”了。

如果说现在罗云熙在古偶里是“如坐针毡”，那么宋轶就是“水土不服”。

前者表演不尽人意，后者用力过猛。

有趣的是，两个都是想在古偶里“树大根深”。

罗云熙离开了古偶“难评”了自不必说，但宋轶近些年却也一头扎进古偶里。

当初以于曼丽一角被大众熟知，被归为“实力演技派”的宋轶，明明走的是青衣路线，为何现在偏要把自己“装扮”成花旦？

主演的一部部古偶相继播出，但却没有太大“声量”。

现在再谈及宋轶的演技，其流量热度可能还不如她是白敬亭女友一事来得“实在”。

01

被换脸的宋轶竟然没加钱？

《颜心记》血扑的结果，原因很多，先不说市场上的反馈，就单从剧集作品出发。

一是演员演技灾难，二是剧情稀碎。

其实《颜心记》的人物设定还是挺有趣的，“脸盲男主+变身女主”，类比古装版《内在美》。

宋轶饰演的颜南星，是一名行走江湖的游医，她与罗云熙饰演的大总捕江心白不打不相识。

他们两个，一人只为求药，一人旨在查案，在河蛮结下不解之缘。

为了弄清楚自己身上的“秘密”，他们决定携手查清“癸草”一案的真相。

期间，他们不仅要四处查案抵挡追兵攻击，还得应付自身带来的“麻烦”。

江心白是个脸盲，所有人在他眼里都被糊成了马赛克。

颜南星每逢每月来癸水的时候，就会大变活人。

按理说，这样有趣的设定，加之江湖与庙堂碰撞的背景，此间刀光剑影和暗流涌动，应该会精彩纷呈，但实际呈现却非常乏味。

《颜心记》暴露出来的第一个问题就是主题核心与人物设定相关的情节经不起推敲。

起初剧方宣传打的是“论心不论形”的价值观口号，但是剧中人物行为却又处处与之相矛盾。

比如颜南星每逢癸水变身后，她会苦于外界谣传，滋生烦恼。

而几次变身遇上江心白后，她已然对自己的形象上了心。

本质上，她“美而自知”。

从这一点上，就已然不符合“论心不论形”的内核。

假使颜南星与江心白的爱情真要“论心不论形”，也该是要表现两人在外表偏见、阶级差异中如何挣扎，如何冲破万难前进。

而剧中男女主脸盲变身的设定，都似成了他俩撒糖精的契机，乘机又以笑料投喂观众。

果然结局他俩都统统变了回去。

江心白不脸盲了，颜南星不变身了，两人美美地在一起了。

那既然要如此设计结局，那前面干嘛还要“论心不论形”？

这就像前39集女主拿了张体验卡，“下凡”变成不同的普通人体验生活。

每与男主情感更进一步，剧作就奖励她早日重回原貌。

这样的剧情可真是没劲透了。

之前被吵翻天的《花间令》同样也是说“论心不论形”。

但实际上还不是让“丑女”换脸“逆袭”，好与贵公子“配平”。

真正的“论心不论形”，是该教男女主正视偏见，历经挣扎，最后破除偏见，而不是所谓的编剧小指头一动，就让这些主观看法和外在因素失灵。

另外《颜心记》的另一个突出问题，就是有太多与人物设定挂钩的无效剧情。

比如女主变身后与男主江心白的互动。

剧里颜南星第一次变身魁梧糙汉，就遇上了江心白。

在船上，江心白起初是通过落水人身上的服饰判断他是女生，后来发现对方虽身穿女装但有男人手脚，才确定他是个男的。

后面追兵赶来，江心白为查案私心放走男人（颜南星），而变成彪形大汉的颜南星，为不拖累江心白也逃走了。

紧接着没过多久，二人就达成商量要合作了。

那我想问:

那一夜，他们两个，一个女装coser，一个不辨男女，就这么轻易地放过对方，没有怀疑，没有不解，十万个为什么呢？

究竟是他们智商被按在地上摩擦，还是观众太好骗呢？

而颜南星后续的几次变身都有些剧情“尴尬”在。

比如在强行制造的戏剧冲突里，颜南星与江心白大吵一架后出走，第二次变身程潇，意外得知儿时白月光的下落。

还有来到京城，与江心白匆匆相逢后，就第三次变身张榕容，开始了个人创业。

以上，宋轶干了什么并没有人关心。

反倒是罗云熙与程潇持伞的“雨中对望”，还有张榕容与罗云熙并肩的“挟风而去”，散发着偶像剧的味道。

如此看来，剧不剧情的，还是冒粉红泡泡更重要，只不过换了另一张脸演而已。

同样，在很多时候，男主江心白的脸盲症也无益于剧情推动和人物塑造。

比如第五集江心白和将军雄赳赳，气昂昂地要查案，结果一场鸿门宴还是由反派“石榴姐”（苑琼丹）主动现身，给出自己是谁的答案。

让反派自爆家门，给主角原地飞升，好一个做大做强，真是用脚写的剧本。

还有前期铺垫这么久的江心白找将军结盟，结果你能相信江心白仅仅只用两分钟的pua话术，一通嘴炮就把将军搞定了？

不仅如此，整个剧本都存在巨大问题。

剧情拖拉:

安排女主被泼马粪又有什么意义？在水男女主同框时长吗……

剧情降智:

明知月圆时来了癸水会大变身，结果还非要在月圆的时候治疗将军夫人……

剧情套路:

被追杀了掉入水中实现男女主第一个吻；查案查着看烟花，看落泪，看我多破碎……

……

以上。

我的母语是无语。

02

宋轶被古偶困住了！

《颜心记》除了莫名其妙的工业糖精，让人有感生理不适，主角拉垮的演技同样也劝退人。

上一期也已经讲过罗云熙在剧里的演技了，这里就不展开细聊了。

总结来讲就“三板斧”:

“微微一笑很倾城”，

“潸然泪下太虐心”，

“情绪爆发吓死你”。

哥就这么简单，屡试不爽，这次算是滑铁卢了。

既然剧是一盆烂芽菜，如果非要择出个高低，吾只好这样点评:

罗云熙演技归来还是润玉，宋轶角色归来仍是于曼丽。

不仅罗云熙在《颜心记》里演技翻车，宋轶在剧中的表现也并不出彩。

她饰演的颜南星是个江湖游医，人设是“鬼马少女”和“小太阳”的结合体。

宋轶在演绎的时候充分调动了自身的肢体语言，在剧里一会儿大哭大叫，一会儿喜笑颜开，又是挑眉叉腰，又是晃头抱胸，看得出宋轶在尽可能贴近人物活泼机灵的一面，但整体表演还是流于表面。

其中的一些小动作表演，让人一度幻视《花间令》的鞠姐。

宋轶这些年表演的最大“突兀”，就是在哭戏方面，就只剩扯表情干嚎。

此前在《长风渡》里的几场重要哭戏，她就没有把情绪表达到位。

比如一段表达对母亲思念的剧情，宋轶的表演却是儿童式演技“哇哇大哭”，男主白敬亭在一旁安慰，同框画面一度割裂。

同样在《颜心记》里，宋轶再度奉献“空洞”哭戏名场面。

如此看来，《颜心记》失利原因之一：男女主的表演都不大“走心”啊。

其实，早期宋轶的演技也被众人认可。

有多年演话剧经验，还有上演技综艺黑马逆袭成话题。

与流量明星同台演戏演得太好而“格格不入”。

观众对她的认知是觉得她是个演技派。

那为什么在不需要演技太出色的古偶剧里，她的表演就失灵了呢？

回溯以往她出圈的角色，大多都是有她个人气质加成。

比如《伪装者》里的特工于曼丽，一频一笑，媚骨天成，又杀伐果断，与明台的爱情纠葛也令人动容，剧中她的每场哭戏也很动人。

再有《赘婿》里的大户独女苏檀儿，聪明干练，渴望成为“独立女主家”。

还有《庆余年》里贡献不少笑点的范若若。

宋轶气质古典清冷，适合演绎青衣类的角色，再演古偶中“机灵古怪的妙龄少女”，就多少就些“受难”了。

另一方面宋轶本身偏狐系的长相，粉扑面，脸部线条柔和平滑，眼睛细而媚，鼻根秀气，嘴巴小巧，就很适合演机智聪明、娇俏羞涩的人物。

也难怪她会在《颜心记》里“水土不服”了。

其实，明明是青衣相，还非要走花旦路的不止她一个。

比如李沁和李一桐，两人都是以主演大制作打开知名度，而后多年在偶像剧里打转无果。

李沁是自出演李少红版《红楼梦》薛宝钗之后，唯一拥有正剧姓名的就是《白鹿原》的田小娥，而与流量小生搭档的几部古偶现偶剧，在某瓣评分多半不及格。

而李一桐凭《射雕》黄蓉一角抬咖，虽资源不愁，但作品热度和口碑却青黄不接。

两人都体质偏“寒”，即使个人都手握有大爆剧《庆余年》和《狂飙》，但在这种群像戏里，更像是镶边工具女主。

有趣的是李沁和宋轶都在《庆余年》中出演，果然要走花旦赛道，“妹”“嫂”迟早都要遇见。

现下，不仅90后青衣在古偶里打转，就连00后青衣们也挤破头想进去。

比如王楚然，因一部2.7分的《我的人间烟火》喜提名号“白粥姐”，但好歹戏里戏外收获了一段和杨洋的爱情。

出道起她就开始演古偶剧，最早被人熟识是《将军在上》里她和马思纯的一段“姬情”，她目前待播的剧就有和张晚意主演的古偶《柳舟记》，还有和檀健次合作的现偶《爱情有烟火》。

而主演几部偶像剧下来，讨论最多的便是关于她演技差的问题。

看来偶像剧的路也不是那么好走啊。

但据说她的偶像是杨幂，好像又说得通了。

偶像剧的路不好走，走了想出去又更难。

85花们永远在转型，转了一年又一年，而小青衣们在偶像剧里互相“拥挤”。

哪条赛道都不轻松。

青衣赛道里有孙俪、海清、宋佳等大青衣们把守，好饼大饼先落她们手里，剩下其他人瓜分。

花旦赛道里新人小花层出不穷，“听话便宜又好用”，此番“性价比”，小青衣们的优势又在哪里？

要打磨演技，还是要流量热度？

只能二选一，除非有本事让烂戏烂不到自己头上。

但你足够自信吗？

就连像袁泉，殷桃这样颇具国民度和过硬演技的大青衣，也在某瓣上贡献过4.0分的都市剧。

究其原因，一方面是适合青衣们演的戏题材内容同质化严重，“假大空”，另一方面又是青衣们“肥水不流外人田”，只好硬着头皮演。

小花小青衣们何去何从？

只好往古偶里奔去。

古偶这座围城里，早已住满了人。