[摄影教程] 穷人也能玩摄影 最经济的学习摄影方式教程

当一个人的物质财富超越精神财富的时候，往往正是悲剧的开始，所以穷人玩摄影是很安全的。下面就一起来看看如何经济摄影吧

　　当一个人的物质财富超越精神财富的时候，往往正是悲剧的开始，所以穷人玩摄影是很安全的。随着经济实力的提高，大多数人相信自己能够透过相机得到满意的作品。摄影和艺术的确有很多交集，也有很多人认为摄影是艺术的类别。所以学习摄影的初期最重要的是你对于美的判断(当然后来会转为对创意影像的理解)，器材和技术不是决定性的因素。

　　迅速入门是最经济的学习摄影方式

　　很多初学者后来觉得自己进步得很慢，都是因为技术不过关，浪费大量的时间、精力和金钱。从本质上说，了解器材和技术对于摄影人来讲，就相当于文字作者学习的语法和修辞，不懂它，当然不妨碍你写出别具心裁的句子，但会阻碍你保持长久大量的创作。

　　我一向强调语法和修辞的概念，摄影的很多步骤和写文章一样，需要从组词开始，好比学习曝光、对焦、景深的概念;然后再开始造句，那时你要了解什么是构图、色彩的运用以及一些用光的技巧;再然后是短文章和华丽的词句，你可能开始了解什么是空间关系，或者拍出一些美丽的照片。写作刚开始会学记叙文、议论文、书信体等，意味着在摄影上你要学习各种各样的拍摄技巧，人物、风景、静物等。

　　接着开始从事自己​​喜欢的创作领域，可有小说、诗歌、散文、剧本、报告文学以及各类汇报总结等等不一而足，而你在摄影上则可能选择拍报导、风景、广告或是人像，抑或干脆就是自己独特的到此一游?摄影还是要从简单的技术学起，如果专心地学，这大概需要数个月的时间，你需要钻研一本不少于200 多页的摄影书，彻底把它学会，有任何不懂的东西，都要尽快向前辈打听学习。

　　只要掌握技术，你就可以开始拍后面的东西，然后在拍摄中继续学习技术和器材知识，多半这会是长期的过程，在对技术足够苛刻之后，就能达到随心所欲的水准。另外要明确的是，苛刻的概念并不意味奢侈和烦琐。苛刻服务于你的需求，而这种需求有可能是极度的精致，也可能是彻底的简朴。对于器材和技术的了解，是通向摄影自由世界的桥梁。

　　不过从现实情况来看，很多人在中间会迫不及待，以为用昂贵的器材能直接帮助，其实那是不可能的。希望每当这时你能想起前面的那句话：当一个人的物质财富超越精神财富的时候，往往正是悲剧的开始!学习基础的技术，看有关的教材就足够了。如果你是初学者，会有很多东西看不懂，没关系，陶渊明说：好读书，不求甚解。能明白多少算多少，不明白的可以反复查看，没必要钻牛角尖。

　　刚开始学摄影时，如何选择你的第一台相机是让很多人觉得困扰的事情

　　其实用什么相机都行，只要是可以调整光圈快门的。考虑到第一次买相机的人90%都是初学者，我通常都会推荐数位单眼相机。数位单眼方便，耗材少，可以立即看到拍摄效果，这对于初学者都是很重要的。而画素其实多少都行，通常500 万画素的相机，就够你用到一年后完成基础课程，那时你可以再买更好的相机。

　　镜头可以就从买相机搭配的变焦镜头用起，如果还有预算，则再添一支35mm或者50mm定焦镜头比较好，定焦镜头对于学习选择光圈，控制景深有直接的帮助。我非常不支持初学者购买更多的相机和镜头，当然你的第一台相机不一定非要用数位单眼，我见过很多人是从旁轴相机、中片幅，甚至大片幅起步学摄影的，这也挺好的。但是前提条件是身边一定要有一个教你拍摄的人，能经常向他请教。

　　不过，我推荐喜欢旅行的女孩从小型数位相机开始，因为女孩多数在开始学摄影时，对技术不感兴趣，对感觉的东西则很敏感。小型数位相机方便携带，可以培养和巩固兴趣。说实话，很多女摄影师拍很多年的照片，对摄影技术还是云里雾里的，挺正常的。而男生，最好还是从扎实的技术学起。

　　如果一定说什么额外的器材，我倒是觉得测光表是挺重要的东西。因为我见过的绝大多数玩家拍摄照片的曝光都有再提高的空间。如果你是初学者，推荐你买便宜的入射光表，或者跟朋友借一个也好。如果你还是觉得有困难，随身带一块18% 的灰卡，经常使用它测光也很有帮助。

　　对于初学者节省的另一个建议是，可以把你的35mm 相机当成大片幅来拍，拍之前多想想，不按快门则矣，按了就要尽量是一张好照片。的确有很多摄影师按快门像打机关枪一样，不过那是拍摄工作，和你是两码事儿。对认真的初学者另一个重要的建议是，一定要学习使用手动曝光。

　　曝光是表达摄影情感最重要的手段之一，在学习摄影的每一个阶段，你都应该不时地使用手动曝光。说到初学者，我不知道什么算初学者。但是根据我的观察，很多在国内挺风光的摄影师包括得过很多奖的人，都处在应该继续学习的状态下。当然实际上我也是这样要求自己的，每提高一点就会知道自己差的更多。

　　说到学习，必须要提到摄影集是价格比最高的摄影投资

　　知道别人做过什么，以及现在在做什么，非常重要。同时知道什么是好照片也非常重要，要多看好照片，你才能知道好照片的边界和突破是怎么造成的。研究摄影师的作品，从推荐他的文章开始，但更重要的还是透过照片。照片这东西靠文字解释的太多就不是照片了。

　　看照片最好的办法是摄影集，最好能够整本地看，虽然很多介绍摄影师的文章和书籍里有大师的零散作品，但是强烈推荐你看摄影师本人的摄影集。有些摄影师的作品，甚至要看完整本才能领会，比如罗伯特.法兰克的《美国人》，我在看到原版画册之前，看了太多的介绍文章和零散的图片，但是完全不得要领，在完整看完摄影集后，就彻底明白了。

　　很多摄影师的作品都是这样，现在的照片评价体系还是建立在单张照片​​的表现上，实际上这是很片面的状态。国外的网站上经常有卖便宜摄影集，耐心地找一找，经常可以两折或者三折买到你心仪的画册。多跑跑图书馆、书店和摄影杂志。当然好的摄影集都不便宜，简单的办法是上网去找图片，当然网上的照片质感和摄影集差的很远，但是那也比看不到强。